ফোকাসে মহিলা চলচ্চিত্র নির্মাতা: নেপচুন ফ্রস্টে আনিসিয়া উজেম্যান এবং শৌল উইলিয়ামস

মূলত 2013 সালে একটি গ্রাফিক উপন্যাস হিসাবে কল্পনা করা হয়েছিল এবং পরে 2016 এর অ্যালবামে অন্বেষণ করা হয়েছিল শহীদ লজারকিং, মাল্টি-হাইফেনেট শিল্পী থেকে ফিচার ডিরেক্টরিয়াল আত্মপ্রকাশ সল উইলিয়ামস এবং রুয়ান্ডার বংশোদ্ভূত শিল্পী এবং সিনেমাটোগ্রাফার আনিসিয়া উজেমান , 'নেপচুন ফ্রস্ট' একটি বোমাস্টিক আফ্রোফিউচারিস্ট সাই-ফাই পাঙ্ক মিউজিক্যাল। 2021 কান ফিল্ম ফেস্টিভ্যালে পরিচালকদের ফোর্টনাইট বিভাগের অংশ হিসাবে আত্মপ্রকাশ করার পরে, এটি টরন্টো আন্তর্জাতিক চলচ্চিত্র উৎসব, নিউ ইয়র্ক চলচ্চিত্র উৎসব এবং অতীতের সানড্যান্স সহ কয়েক মাস ধরে উৎসবের রাউন্ড তৈরি করে। এই শুক্রবার, 3রা জুন, এটি কিনোর মাধ্যমে আমেরিকান থিয়েটারে আত্মপ্রকাশ করবে।

এটির থিম্যাটিক আইডিয়াতে যতটা সমৃদ্ধ এটি রঙিন, উইলিয়ামস এবং উজেইম্যান তাদের নিজস্ব একটি মহাবিশ্ব তৈরি করেছেন। বুরুন্ডির পাহাড়ের চূড়ায় অবস্থিত, 'নেপচুন ফ্রস্ট' পলায়নকৃত কোল্টান খনি শ্রমিকদের একটি দলকে অনুসরণ করে যারা একটি ঔপনিবেশিক বিরোধী হ্যাকার সমষ্টি গঠন করে। থেকে অত্যাশ্চর্য পারফরম্যান্স সমন্বিত এলভিস তারা এবং শেরিল ইশেজা শিরোনাম নেপচুন হিসাবে, একটি ইন্টারসেক্স পলাতক যার সদ্য পাওয়া প্রেম সমষ্টিকে তার প্রগতিশীল লক্ষ্যের দিকে নিয়ে যায়, 'নেপচুন ফ্রস্ট' বাইনারির মধ্যে একটি সীমাবদ্ধ স্থানে বিদ্যমান, যেখানে প্রকৃতি এবং প্রযুক্তির মধ্যে স্বাধীনতা পাওয়া যায়।

ফোকাস কলামে এই মাসের ফিমেল ফিল্মমেকারদের জন্য, RogerEbert.com জুম সম্পর্কে উইলিয়ামস এবং উজেইম্যানের সাথে যৌথ সৃজনশীল প্রক্রিয়া, চলচ্চিত্র নির্মাণের কাব্যতত্ত্ব এবং নেপচুনের গল্প আসলে একটি অতিবৃদ্ধ গল্প.



গত সেপ্টেম্বরে টিআইএফএফ-এর সময় দেখার পর থেকে এই মুভিটি আমার মন ছেড়ে যায়নি। আমি পড়েছি যে আপনি এটিকে একটি গ্রাফিক উপন্যাস এবং একটি চলচ্চিত্রে পরিণত হওয়ার আগে একটি মঞ্চ সঙ্গীত হিসাবে কল্পনা করেছিলেন। এই তিনটিই খুব আলাদা মাধ্যম। আপনি কীভাবে উপলব্ধি করলেন যে এটি সত্যিই একটি চলচ্চিত্র হওয়া উচিত?

সৌল উইলিয়ামস: এটা সত্য যে এটি একটি স্টেজ মিউজিক্যাল এবং একটি গ্রাফিক উপন্যাস হিসাবে ধারণা করা হয়েছিল।

আনিসিয়া উজেমান: সঙ্গীত।

SW: হ্যাঁ, ঠিক। আমরা গ্রাফিক উপন্যাস ত্যাগ করিনি। যা সামনের বছর বের হচ্ছে। আমরা গ্রাফিক উপন্যাসকে হারাতে পেরে আমি খুব অবাক হয়েছি। অন্যদিকে, মঞ্চ ধারণা থেকে চলচ্চিত্র ধারণায় রূপান্তর ঘটেছিল আনিসিয়া এবং আমি ইতিমধ্যে একটি রেসিডেন্সি করার পরে। BANFF মঞ্চ নাটকের জন্য। আমরা সেখানে মঞ্চের চিত্রনাট্য তৈরি করতে 14 দিন কাটিয়েছি। তারপরে আমরা প্রযোজকদের সাথে দেখা শুরু করি, এবং আমরা যাদের সাথে দেখা করেছি তাদের মধ্যে একজন আমাদের প্রধান নির্বাহী প্রযোজক হয়েছিলেন। স্টিফেন হেন্ডেল মত ছিল, আমি এই ধারণা ভালোবাসি. তিনি প্রযোজনা করেছিলেন ফেলা ! ব্রডওয়েতে। তাই তিনি যান, 'এটি দুর্দান্ত। আমি মনে করি আপনার সকলের কাছে আরও দুর্দান্ত চলচ্চিত্র হতে পারে।' আমরা প্রথমে কিছুটা বরখাস্ত ছিলাম, যেমন না এটি একটি মঞ্চ নাটক। এটাও কারণ আমরা দুজনই অভিনেতা। সুতরাং এটি এমন একটি বাহন হতে চলেছে যেটিতে আমরা আমাদের দুজনকে দেখেছি। একবার আমরা এটি সম্পর্কে ভেবেছিলাম, যদিও, এবং বুঝতে পেরেছিলাম যে আমরা যদি পথ থেকে সরে যাই তাহলে কী ঘটতে পারে, যে আমাদের এই সমস্ত প্রতিভা নিয়ে কাজ করার সুযোগ থাকবে। নতুন মুখ দেখান এবং লোকেশনে শুটিং করতে। এটি অবশেষে 2016 সালের মধ্যে [একটি চলচ্চিত্রে] রূপান্তরিত হয়েছিল, কারণ আমরা সম্ভবত 2012 সালের দিকে এটির স্বপ্ন দেখতে শুরু করি। 2016 সালে, আমরা রুয়ান্ডায় গিয়েছিলাম। এটা আমার প্রথম সময় ছিল, এবং এটা অবশ্যই Anisia জন্য ছিল না. তিনি আমাকে তার সাথে রুয়ান্ডায় নিয়ে এসেছিলেন এবং আমরা সিজল রিলের শুটিংয়ে মনোনিবেশ করতে শুরু করেছি এবং আমাদের কাস্ট এবং ক্রুদের সাথে দেখা করেছি। আমরা বুঝতে পেরেছি যে আমরা সর্বকালের সেরা সিদ্ধান্ত নিয়েছি।

আপনি রুয়ান্ডায় একবার কাস্টিং প্রক্রিয়া কি ছিল? আপনি কি ধরনের তাজা মুখ খুঁজছিলেন?

AU: এটা খুব, খুব সারিবদ্ধ ছিল. তাই আমরা 2016 সালে সেখানে ছিলাম, শুধুমাত্র জায়গাটি অনুভব করার জন্য এবং সেই শিল্পীর সাথে যে আমাদের সাথে গ্রাফিক উপন্যাসে কাজ করছে।

AU: হ্যাঁ, গল্পটি যে জায়গায় ঘটছিল তা কল্পনা করতে সক্ষম হওয়ার জন্য তার জন্য।

SW: যদিও আমরা সবসময় জানতাম গল্পটি বুরুন্ডিতে হয়েছিল, আমরা রাজনৈতিক অস্থিরতার কারণে বুরুন্ডি যেতে পারিনি। আমরা জানতাম যে রুয়ান্ডার ল্যান্ডস্কেপ বুরুন্ডিয়ান ল্যান্ডস্কেপের সাথে খুব মিল ছিল।

AU: প্রথমে আমরা কেয়া ফ্রি-এর সাথে দেখা করি, যিনি মাতালুসার চরিত্রে অভিনয় করেন, খুব, খুব সরাসরি ভাবে। তিনি একটি শো করছিলেন যেখানে তিনি পারফর্ম করছিলেন। আমরা কথা বলার ঠিক পরে এবং এটি ক্লিক করা হয়েছে। তিনি এই ধারণা সম্পর্কে খুব উত্সাহী ছিলেন এবং কায়া একজন বুরুন্ডিয়ান শরণার্থী যিনি সেই সময়ে রুয়ান্ডায় বসবাস করছিলেন। আমরা 2016 সালে আছি এবং 2015 সালে বুরুন্ডিতে একটি বিশাল রাজনৈতিক অস্থিরতা ছিল। সেই সময়ে প্রচুর বুরুন্ডিয়ান শরণার্থী রুয়ান্ডায় ছিল। অনেক শিল্পী, কর্মী, ছাত্র, সাংবাদিক, আপনি এর নাম দেন। সেই সব মানুষই তখন কিগালির প্রাণবন্ত দৃশ্যের অংশ ছিল।

SW: যা আনিসিয়া উল্লেখ করছিল সিনারজিস্টিক অ্যালাইনমেন্টের অংশ, কারণ আমাদের কাছে একটি গল্প ছিল যা আমরা জানতাম বুরুন্ডিতে হচ্ছে। আমরা জানতাম রুয়ান্ডায় আমাদের শুটিং করতে হবে। আমরা অডিশন দিতে যাচ্ছিলাম এবং রুয়ান্ডার প্রতিভার সাথে মিশে থাকা এই নতুন তরুণ বুরুন্ডিয়ান প্রতিভার সাথে দেখা করে আমরা অবাক হয়েছি। তাই আমরা কেয়ার সাথে দেখা করলাম।

AU: আমরা কেয়ার সাথে দেখা করেছি, যিনি আমাদের তার সেরা বন্ধুর সাথে পরিচয় করিয়ে দিয়েছিলেন কোষাধ্যক্ষ নিয়ংগাবো , যিনি ছবিতে মনোবিজ্ঞানের চরিত্রে অভিনয় করেছেন, যিনি একজন সাংবাদিক যিনি একজন ছাত্র ছিলেন এবং যিনি বুরুন্ডি থেকে পালিয়ে গিয়েছিলেন৷ তারপর তিনি একদিন আমাদের আমন্ত্রণ জানালেন, এক বিকেলে ফুটবল মাঠে। আমরা পৌঁছেছি এবং আবিষ্কার করেছি, 15 জন বুরুন্ডিয়ান ড্রামার মহড়া দিচ্ছে।

SW: তাদের মাথায় এই বিশাল ড্রাম বহন করা।

AU: সে আমার বন্ধুদের মত ছিল।

SW: এরা আমার বন্ধু এবং তারাও সীমান্ত অতিক্রম করেছে।

AU: তারা তাদের বিশাল ড্রাম নিয়ে সীমান্ত অতিক্রম করেছিল, এবং তাদের জায়গা খুঁজে বের করার এবং কিগালিতে তাদের শিল্প ভাগ করার চেষ্টা করেছিল। তারপরে আমরা একটি ইভেন্টে নেপচুন, নেপচুন চরিত্রে অভিনয়কারী চেরিল ইশেজার সাথে দেখা করি। আমরা তাকে দেখেছি এবং আপনি এই চেষ্টা করতে চান? অবশেষে আমরা আবিষ্কার করেছি যে তিনি ইতিমধ্যে একজন ডিজে, একজন বীট নির্মাতা, একজন গায়ক এবং তিনি ইতিমধ্যেই স্থানীয় দৃশ্যের একটি বিশাল অংশ।

SW: তাই আনিসিয়া সেই সময় স্ক্রিন টেস্ট করছিলেন। আমরা যেখানে থাকতাম সেখানে লোক নিয়ে আসতাম এবং আনিসিয়া অভিনেতাদের সাথে এবং ড্রামারদের সাথে স্ক্রিন টেস্ট করত।

AU: 2016 সাল নাগাদ, আমি বলব যে আমাদের অর্ধেক কাস্ট ইতিমধ্যেই সেখানে ছিল, যা আমাদের তাদের সাথে আরও বেশি সময় কাজ করার অনুমতি দিয়েছে।

SW: তারা আমাদের সাথে যে গল্পগুলি ভাগ করেছে তা স্ক্রিপ্টের লেখাকে প্রভাবিত করতে সাহায্য করেছিল, কারণ স্ক্রিপ্টটি করা হয়নি। তখন গানের কাজ হয়নি। সেই সময় আমরা সেখানে কিছু রেকর্ডিংও করছিলাম যখন তারা তাদের গল্প বলত। সুতরাং এটি গল্প বলার কিছু অংশে চলে গেছে, যদিও আমাদের কাছে একটি অপ্রচলিত ধারণা ছিল এবং আমরা যে গল্পটি বলছি তা আমরা জানতাম, তাদের গল্পগুলি এখনও সেখানে যাওয়ার একটি উপায় খুঁজে পেয়েছিল। আমরা আমাদের কস্টিউম ডিজাইনারের সাথেও দেখা করেছি, সেখানে প্রথম সপ্তাহের মধ্যে, সেড্রিক মিজেরো, যিনি আমাদের প্রথম মুখোমুখি হওয়ার ঠিক পরে, এবং আমরা তাকে বলেছিলাম যে আমরা কী ভাবছি এবং গল্পটি সম্পর্কে, মাদারবোর্ডের তৈরি স্যান্ডেলের সাথে দ্বিতীয় এনকাউন্টারে দেখালাম। এবং আমরা ভালো ছিল, ঠিক আছে, আপনি এটি পেতে.

AU: তখন তার বয়স ছিল 22 বা 23। আমি বলব যে গল্পটি মানুষকে আকৃষ্ট করেছে। এটা সত্য যে আমরা সাধারণ কাস্টিং প্রক্রিয়ায় যাইনি। খুব মজার বিষয় হল, গল্প এবং উপাদান যা আমরা অন্বেষণ করতে ইচ্ছুক ছিলাম তা সঠিক লোকেদের আকর্ষণ করছিল। ঠিক যেন একটার পর একটা।

SW: আপনাকে অমুক-অমুকের সাথে দেখা করতে হবে, তাই আপনাকে অমুককে জানতে হবে, আমি অমুককে নিয়ে আসব।

AU: উদাহরণস্বরূপ, আমাদের একজন কাস্টিং ডিরেক্টর ছিল না।

আমি ড্রামারদের সম্পর্কে সেই গল্পটি পছন্দ করি, যা আমাকে মনে করিয়ে দেয় যে ক্যামেরা আন্দোলন সত্যিই সঙ্গীতের স্পন্দন ক্যাপচার করে। আপনি কিভাবে মিউজিক্যাল সিকোয়েন্সের শুটিং বিকাশ করেছেন?

AU: আমি মনে করি এটি সবই এসেছে যে আমি উপস্থিত ছিলাম যখন সঙ্গীতটি তৈরি হয়েছিল। আমি সেই সঙ্গীত এবং শব্দের পরিপ্রেক্ষিতে বিশ্ব নির্মাণের প্রতিটি পদক্ষেপ অনুসরণ করার সুযোগ পেয়েছি। আমি আন্দোলন কল্পনা করব. তাই, গল্প লিখতে গিয়ে, আমি সবসময় লেখার অভিমুখী ছিলাম কোন আন্দোলন যা এটিকে বোঝাতে পারে, কোন রঙটি এই আবেগকে বোঝাতে পারে? আমি খুব প্রায় সিকোয়েন্স কোরিওগ্রাফিং ছিল.

SW: লেখার প্রক্রিয়ায় আমার কাছে খুব শিক্ষণীয় হল যে আপনাকে ক্যামেরার গতিবিধি বিবেচনা করতে হবে। লেখালেখির প্রক্রিয়ায় মেয়েটি এমন ছিল, কিন্তু ক্যামেরা কীভাবে তা ধারণ করবে? তিনি যে উপর দৃষ্টি নিবদ্ধ ছিল. আনিসিয়ার শুট করার ধারণাটি ছিল কারণ, ব্যক্তিগতভাবে, আমি ইতিমধ্যেই সে কীভাবে মিউজিক শ্যুট করেছে, ক্যামেরার সাথে তার সম্পর্ক, এবং ইতিমধ্যেই শ্যুটিং মিউজিক এবং মিউজিশিয়ানদের সাথে তার সম্পর্ক, অভিনেতাদের প্রতি তার যে ভালবাসা রয়েছে তা উল্লেখ না করার জন্য আমি ইতিমধ্যেই প্রেমে পড়েছিলাম এবং কিভাবে সে অভিনেতাদের গুলি করে। এবং তারপর অবশ্যই রুয়ান্ডার সাথে সম্পর্ক।

AU: এটা এই পাগল সেট বিল্ডিং ছিল. আপনি দেখতে পাচ্ছেন, সেখানে প্রচুর এনসেম্বল আন্দোলন, প্রচুর কল্পনা, বা চিত্রগ্রহণের উপায়গুলির উদ্ভাবন রয়েছে, কারণ আমরা সত্যিই অপ্রচলিত উপাদান নিয়ে কাজ করেছি। সবকিছু আমরা নিজেদের তৈরি করেছি, আলো এবং সেই সব জিনিস। সুতরাং এটি সত্যিই একটি সৃজনশীল মুহূর্ত পূরণের একটি প্রশ্ন ছিল, এবং এমন কিছু সুরক্ষিত করা যা প্রযুক্তিগতভাবে বিশ্বাসযোগ্য হবে। আমি মনে করি বাস্তবতা হল একটি মিউজিক্যাল শুট করার জন্য, প্রতিটি আন্দোলন কথা বলা বা নাচ হয়. একটা দৃশ্য আমার মনে আসে, যেটা ' উইজ ,” সত্যিই আমাকে অনুপ্রাণিত করেছে এমন বাদ্যযন্ত্র। 'দ্য উইজ'-এ একটি দৃশ্য রয়েছে যেখানে রঙ পরিবর্তন হয় এবং আমরা একটি চরিত্র হিসাবে আলো দেখতে পাই।

SW: এমনকি ক্যামেরা একটি চরিত্র।

AU: এই ধরণের খেলাধুলা এবং নির্ভুলতা আমার জন্য সত্যিই অনুপ্রেরণাদায়ক ছিল যে ক্যামেরা কীভাবে কোরিওগ্রাফির সাথে চলে এবং তারপরে এটি কীভাবে রঙগুলিকে অর্থের পাশাপাশি একটি বীট হিসাবে অন্তর্ভুক্ত করে। ঐ সব জিনিস.

SW: এটি সুপার প্রভাবশালী ছিল। আমি চাই না আনিসিয়া চকচক করুক, সে বলল, কিন্তু আমি নিশ্চিত করতে চাই যে আমরা সিনেমার লাইট, রেল তৈরি করেছি, সেখানে কোনো ভাড়ার সুবিধা ছিল না। তাই ছবির জন্য সেটসহ সবকিছুই তৈরি করা হয়েছিল। লাইট, 18 কিলো, এলইডি প্যানেল, আমরা সেগুলি সবই তৈরি করেছি এবং আনিসিয়া এই সমস্তটির বিল্ডিং তত্ত্বাবধান করেছিল। ড্রিম সিকোয়েন্সে আসলে, এটি ছবির শুরুর কাছাকাছি, তারা এই কোয়ারিটির চারপাশে একটি রোলার কোস্টার তৈরি করেছিল। 'বাইনারী স্টার' নামক একটি গানের সাথে রাতে ঘটে যাওয়া দৃশ্যে আমরা এই রক কোয়ারিতে ছিলাম। এটা চিরতরে লেগেছে. আমরা শুটিং শুরু করিনি আমি জানি না ভোর 3 টা পর্যন্ত বা অন্য কিছু। এটি একটি পূর্ণিমা ছিল. এটা সুন্দর ছিল. তারা এই শিলা খনির উপর দিয়ে ভ্রমণ করে এই রোলার কোস্টারটি তৈরি করেছিল। সেই ক্যামেরার গতিবিধি তদারকি করছিলেন আনিসিয়া। এটা সব শুধু সাক্ষী চমত্কার ছিল. এই মুহূর্তে মানসিক চাপ।

AU: এটি প্রযুক্তিগত ক্রুদেরও এক ধরনের শক্তির মধ্যে ফেলেছিল। ঠিক? আমার মনে আছে যখন গান ছিল তখন আমরা প্যান করছিলাম। তাই সেট সব সময় সঙ্গীত ছিল.

SW: হ্যাঁ, আমার মনে আছে রোচের ডিমের সেই দৃশ্য, [গানে] 'আমি সকালে ঘুম থেকে উঠি...' এবং তাই এর ছন্দ ভাল ভাল ভাল . আর মনে আছে আনিসিয়ার সাথে ক্যামেরা নিয়ে ড্রামের মত চলে যাচ্ছে চা-চা-চা . এটা ছিল 'পবিত্র f**k, ঠিক আছে, এটা ভাল।' আমি এত উত্তেজিত ছিলাম যে আমি আমার পিঠ ছুঁড়ে ফেলেছিলাম।

AU: এটি নর্তক, গায়ক এবং সঙ্গীত প্লেব্যাকের জন্য ছিল। প্রযুক্তিগত ক্রুদের পরিপ্রেক্ষিতে, তারা যেখানে ছিল আমাদের তাদের সাথে দেখা করতে হয়েছিল।

আপনি আমার কি ধারণা সঙ্গে খেলা উপায় আমি ভালোবাসি, কিন্তু মন, এবং খনি. এই ধরণের কাব্যিক কাঠামো ব্যবহার করে এই তিনটি জিনিসের আলাদা অর্থ রয়েছে এবং এখনও সংযুক্ত রয়েছে তা অন্বেষণ করতে।

SW: কবিতা ভালোবাসেন এমন একজনের জন্য, এটি এমন কিছু নয় যা আমি চলচ্চিত্রে কোনোভাবেই লুকিয়ে রাখতে চেয়েছিলাম। আমি সত্যিই, অনেক উপায়ে, বড় পর্দাকে একটি বড় পৃষ্ঠা হিসাবে দেখি। একটি কল্পিত জগতে ভাষার সাথে কৌতুকপূর্ণ হতে সক্ষম হওয়ার উপায় হিসাবে। এই লোকেরা কীভাবে যোগাযোগ করে তা কল্পনা করতে। তাই অভিবাদন, 'সর্বসম্মত সোনার খনি।' অথবা আপনি যেমন বলেছেন, আমার কী সেই প্রশ্ন, মালিকানার প্রশ্ন। এই ছবিটি নিয়ে অনেক গবেষণা চলছে। আপনি যখন ইউনাইটেড স্টেটের সাথে আদিবাসী ভূমি এবং আদিবাসীদের সাথে সম্পর্কিত মালিকানার প্রশ্নটি এবং মালিকানার পশ্চিমা ধারণা সম্পর্কে চিন্তা করেন, বনাম জমিটি এমন কিছু যা আপনি সম্মান করেন, যার মালিকানা কেউ নেই, সেই প্রশ্নটি কী? খনি যে ভাবে অনুরণিত.

তারপরে যা খনন করা হয়, অবশ্যই, পুনরাবৃত্ত সত্যের সাথে মোকাবিলা করে যে আমরা আমাদের জীবন এতটাই সম্পদের উপর নির্ভরশীল যে আমরা এই দেশে বৃদ্ধি পাই না বা খনি না। আমি আমার কফি ছাড়া আমার দিন শুরু করতে পারি না, আপনার কফি, আপনি জানেন, এটা কোথা থেকে আসে? তোমার চা? এটা কোথা থেকে এসেছে? আপনার টায়ারে রাবার, আপনার কাপড়ে তুলা, আপনার ঘড়িতে সোনা, আপনার স্মার্টফোনে কোল্টান এবং আপনার বৈদ্যুতিক গাড়িতে লিথিয়াম? এটা কোথা থেকে এসেছে? উত্তর তাই প্রায়ই একই স্থান, একই মহাদেশ, একই কারণ, একই ধরণের শোষণ। সুতরাং কী খনন করা হয় এবং কী আমার সেই ধারণাটি এমন কিছু ছিল যা নিয়ে আমি খেলার চেষ্টা করছিলাম, স্বাধীনতার স্বার্থে যা আমরা ভাষাতে অন্বেষণ করতে চেয়েছিলাম, তবে পর্দায়ও রাজনৈতিকভাবে। আমরা যে বিষয়ে কথা বলছিলাম সে সম্পর্কে কোনও প্রশ্ন থাকবে না, তবে প্রচুর প্রশ্নও থাকবে।

আমি অবশ্যই উত্তরের চেয়ে বেশি প্রশ্ন লিখেছি। তারপর যখন এটি শেষ হয়ে গেল, আমি মনে করলাম, বাহ, আমাকে এটি আবার সিলেবাস সহ দেখতে হবে। আপনি নেপচুনকে কাস্ট করার বিষয়ে কিছুটা কথা বলেছেন, যিনি একজন ইন্টারসেক্স চরিত্র, এবং এই ছবিতে লিঙ্গ নিয়ে অনেক খেলা রয়েছে যা আপনি অন্বেষণ করছেন। আপনি কীভাবে এই চরিত্রটি বিকাশ করেছিলেন এবং তাদের জন্য কাস্টিং করতে গিয়েছিলেন?

AU: গল্পটি বাইনারি প্রশ্ন সম্পর্কে।

SW: এটি সেখানে শুরু হয়েছিল। 01 এক্সওয়াই, বুম ব্যাপ। এই সব জিনিস. আমরা সেই প্রশ্নগুলির সাথে এটিতে গিয়েছিলাম। নেপচুনকে শুরু থেকেই ইন্টারসেক্স চরিত্র হিসেবে লেখা হয়েছিল।

AU: আমি মনে করি একটি আন্তঃলিঙ্গের চরিত্র থাকারও কাব্যিক ধারণা হল প্রযুক্তিকে পূর্বপুরুষের সাথে সংযুক্ত করা, পৌরাণিক কাহিনীকে ভবিষ্যতের সাথে সংযুক্ত করা। আপনি তাদের সংযোগ করলে কি হবে? যে শক্তি প্রকাশ করা হয় তা কি? কি উত্পাদিত হয়? এমন একটি দৃশ্য ছিল যা ফিল্মে নেই, তবে এটিও অন্বেষণ করছিল যে জন্মের সময় পুরুষকে নিয়োগ করা হয় সে কীভাবে বিশ্বকে গ্রহণ করে এবং বিশ্ব অন্বেষণ করে এবং সেই ব্যক্তি কী দেখে এবং তারা কী করে এবং কী অফার করা হয়। তাদের কাছে, এবং আপনি যখন প্রবেশ করেন তখন কীভাবে সেই জিনিসগুলি পরিবর্তন হয় ...

SW: ... আপনার নিজের অনুভূতি, আপনার উপর যা চাপানো হয়েছে তার বিপরীতে।

AU: তাই যে সত্যিই গল্প আমরা বলছি ছিল. সত্যিই এমন অনেক কিছু রয়েছে যা আপনার উপর রাখা হয় যখন আপনি এটি নিয়োগ করেন বা যখন আপনি এটি চয়ন করেন। আমি মনে করি এটা খুবই গুরুত্বপূর্ণ রাজনৈতিক বিষয় নিয়ে কথা বলার একটা উপায় ছিল। সেই মুহুর্তে, কেনিয়া, উগান্ডা, আশেপাশের সমস্ত দেশ যেখানে আমরা পূর্ব আফ্রিকায় শুটিং করছিলাম, খুব সহিংস আইনের মধ্য দিয়ে যাচ্ছিল। খুবই নব্য-ঔপনিবেশিক আইন।

SW: আমেরিকান ধর্মপ্রচারকরা এই অনেক দেশে এসে টাকা ঢেলে দিয়ে বলছে, আপনি জানেন, এখানে একটি আইন আছে যেটা সেই সময়ে, তারা ভেবেছিল যে তারা কখনই রাজ্যে পাশ করতে পারবে না। কিন্তু আমরা এই ধরনের অর্থ পাব যদি আপনি এই আইনটি এখানে পাস করতে পারেন। তাই এখনও অনেক সমকামী এবং LGBTQIA বিরোধী আইন রয়েছে। আপনি এমনকি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রেও এখন এটি আরও বেশি ভারীভাবে অনুভব করছেন। একটি ইচ্ছা ছিল যে আমরা এবং সময়ের মাধ্যমে কথা বলতে ছিল. আমরা যখন আমাদের টাইমলাইন ব্রাউজ করছিলাম, আপনার মতো আমাদেরও অনেক প্রশ্ন ছিল। প্রযুক্তি এবং এনালগ শোষণ সম্পর্কে আমাদের অনেক প্রশ্ন ছিল। লিঙ্গ এবং লিঙ্গ বাস্তবতা প্রশ্ন এই অনমনীয়তা সম্পর্কে অনেক প্রশ্ন. অবশ্যই, আমরাও খেলছি, যেমনটি আমরা বলেছি, বাইনারি অতিক্রম করা বা পা ফেলার এই অন্বেষণ। তাই কিভাবে আমরা যে চিত্রিত না? কিভাবে আমরা যে আলোকিত না? তাই ঢালাই এবং যে সব এই জিনিস প্রতিফলিত. দিনের শেষে, আমরা জানতাম কিভাবে আমরা চাই যে লোকেরা এটি গ্রহণ করুক। আমরা জানতাম যে আমরা এটিকে সেই ধারনা পেতে চেয়েছিলাম, প্রায় একটি রূপকথার মতো, এবং তাই এটি অর্জনের সেরা উপায় বলে মনে হয়।

AU: কিভাবে আপনার একটি রূপান্তরমূলক অভিজ্ঞতা আছে? একটি রূপান্তরমূলক অভিজ্ঞতা কি? এবং আপনি কিভাবে এটি একটি গল্পে অন্তর্ভুক্ত করবেন? আমরা কেয়ার বাড়িতে ছিলাম, কারণ আমরা সম্ভবত কেয়ার মাকে সন্ন্যাসিনী হিসেবে কাস্ট করতে চেয়েছিলাম।

SW: কেয়ার মা অত্যন্ত ধার্মিক, এবং তাই তিনি ছিলেন, আমি অভিনয় করি না। আমি এটা বিশ্বাস করি না। গল্প কি? তাই একটু দ্বিধা নিয়ে ছবির গল্পটা বলি। এবং এই মহিলা, যাকে আমরা অত্যন্ত ধার্মিক এবং অনমনীয় বলে জানি, বলেন, “ওহ, তার লিঙ্গ এমনভাবে পরিবর্তন করবেন? ওয়েল, কেয়া, এটা ঠিক সেই গল্পের মতো যা আমি তোমাকে ছোটবেলায় বলতাম। এটি একটি পুরানো লোককাহিনী। এটি একটি পুরানো বুরুন্ডিয়ান লোককাহিনী। এই গল্পটি আগে থেকেই আছে। এটি একটি বুরুন্ডিয়ার লোককাহিনী। এটা বিদ্যমান আছে. আমরা সর্বদা এটি জানি।' এটা অন্য জিনিস, তাই না? সেই অনমনীয়তা নয়া-ঔপনিবেশিক। সেই অনমনীয়তা আরোপ করা হয়। আমরা এর চেয়ে ভালো জানি। এবং তাই এখানে আমাদের আগ্রহের অংশ ছিল এই ধরনের গল্প বলার এবং আখ্যান মুক্ত করা। এটি একটি সুন্দর বিস্ময় ছিল. তিনি আসলে সন্ন্যাসী বাজানো শেষ হয়নি. আমরা আসলে সিসিল কাইরেবওয়ার উপস্থিতি দ্বারা উপহার পেয়েছিলাম, যিনি একজন প্রিয় আইকনিক রুয়ান্ডার ব্যক্তিত্ব, গায়ক এবং কবি, যিনি নান বাজিয়ে আহত করেছিলেন। এটি ছিল আরেকটি সুন্দর চমক। 75 বছর বয়সে তার পর্দায় আত্মপ্রকাশ করার ইচ্ছা, এবং কাস্ট এবং ফিল্মকে মন্ত্রমুগ্ধ করতে এবং এইভাবে একটি নতুন প্রজন্মের শিল্পীদের হাতে তুলে দেওয়ার মতো। কিন্তু, কেয়ার মায়ের সাথে বসে ভাবতে পারাটা আলোকিত ছিল যে আমরা একটা নতুন আধুনিক গল্প বলছি, এবং তার জন্য এটা অনেক পুরনো গল্প।

AU: একভাবে, আমরা সবাই এটা জানি। আমরা এটিকে এত বড় চুক্তি করি কারণ আমরা এটি একটি বড় চুক্তিতে অভ্যস্ত। নিপীড়ন কী, শোষণ কী তা নিয়ে গল্প করতে থাকলে এক সময় দেখা মিলবে সবের মোড়ে। এটি একটি অ্যাসাইনমেন্ট, লিঙ্গ হিসাবে।

SW: আপনি কি আরোপ করা হয়েছিল তা শিখতে যাচ্ছেন। আপনি যেখানে জিনিস আরোপ করা হচ্ছে ইতিহাস শিখতে যাচ্ছেন.

এটিকে আবার বাইনারিতে ফিরিয়ে আনার জন্য নয়, তবে এমন কোন মহিলা পরিচালক আছেন যারা এমন চলচ্চিত্র তৈরি করেছেন যা আপনাকে অনুপ্রাণিত করেছে বা আপনি হয়তো মনে করেন যে লোকেরা শুনেনি এবং তাদের সন্ধান করা উচিত?

AU: আমার মাথার উপর থেকে আমি ক্যাথলিন কলিন্সের 'গ্রাউন্ড হারানোর' কথা ভাবছি। আমার জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ আবিষ্কার। চলচ্চিত্রের একটি সম্পূর্ণ অংশ রয়েছে, বিশেষ করে আমেরিকার মহিলা চলচ্চিত্র নির্মাতাদের, যেগুলি এই দেশের বাইরে অ্যাক্সেস করা খুব কঠিন এবং ইতিমধ্যে এই দেশে এটি খুঁজে পাওয়া কঠিন ছিল। আমি জানতাম যে এটা গুরুত্বপূর্ণ ছিল. আমি এটি খুঁজে পাওয়ার আগে অনেকক্ষণ ধরে এটি খুঁজছিলাম, এবং তারপর হঠাৎ এটি উপলব্ধ হয়ে গেল। ছবিটি আমার মনে হয় খুব সুন্দর। একজন মহিলাকে কী বলতে হবে এবং কীভাবে তিনি তা বলেন তার সংজ্ঞা। আমিও ভাবছি নাওমি কাওয়াসে . যে ফিল্মটি তিনি করেছিলেন সেই দাদীর সাথে যে তার সন্তানকে হারিয়েছে। সেই ছবির নাম কী? এটি চা বাগানে সুন্দর শট আছে.

'শোক বন।'

AU: তার সিনেমাটোগ্রাফি, তার প্রকৃতি বোঝানোর উপায় যা প্রায় সেই চরিত্রগুলির একটি আলিঙ্গন, এটি প্রায় সান্ত্বনার মতো, যা দুঃখের দিকে জৈবিকভাবে কাজ করছে। আমি তাকে অনেক পছন্দ করি. মায়া ডেরেন, অবশ্যই, কারণ সঙ্গীত চিত্রগ্রহণের ক্ষেত্রে। এটা মজার, 'ডিভাইন হর্সম্যান: দ্য লিভিং গডস অফ হাইতির' সেই ফিল্মটি রয়েছে, যেটি তিনি করেছিলেন, মৃত্যুর আগে তার কাছে একত্রিত করার সময় ছিল না। সুতরাং সেখানে যে ফিল্মটি রয়েছে তার অদ্ভুত ভয়েসওভার রয়েছে। যে পৌরুষ তার গায়ে লাগানো। তবে আপনি এখনও চলচ্চিত্রে নিজেকে দেখতে পাবেন। এটা তার ছবি, এটা তার ক্যামেরা, এবং এটা তার আন্দোলন. তিনি নাচ এবং ট্রান্স ফিল্ম করছেন, এবং এটি কম মনে হয় যেন ক্যামেরা এবং তার শরীর সত্যিই সেই নড়াচড়ার সাথে সিম্বিয়াসিসে রয়েছে। সেই ছবিগুলির মধ্যে কিছু খুব বিরল এবং খুব বিনিয়োগ করা। আমি আমার এক বন্ধুর সাথে কথা বলছিলাম, এবং আমি ভুলে গিয়েছিলাম যে আসলে, তার ঠিক পরেই সে মারা গেছে। তিনি সেই জাদু মহাকাশে গিয়েছিলেন। আমরা কথা বলছিলাম কিভাবে হয়তো সেই আত্মারা তাকে সেখানে চায়নি। কি হলো, কি হলো? কি এই তৈরি? আপনি ধরনের যে উপাদান যে অনুভব. আমি আশা করি যে কোনও ভয়েসওভার ছাড়াই একটি সংস্করণ থাকত, এছাড়াও আমি আশা করি তিনি চিত্রগ্রহণটি শেষ করতে পারতেন যাতে আমরা দেখতে পেতাম যে তিনি এটি দিয়ে আসলে কী করতে চান। মায়া ডেরেন অবশ্যই কেউ। আমি কাকে ভুলে যাচ্ছি?

SW: চ্যান্টাল আকেরম্যান .

তিনি আশ্চর্যজনক. আপনি তার একটি প্রিয় আছে? তার অনেক চলচ্চিত্র ছিল।

AU: 'Jeanne Dielman' একটি মাস্টার ক্লাস। ধৈর্য একটি মাস্টার ক্লাস. চরিত্রের সাথে সম্পর্কের ক্ষেত্রে। আমিও ভালোবাসি... আমি ইংরেজিতে শিরোনামটি মনে রাখব না। 'জে তু ইল এলে।' তিনি নিজেই ফিল্ম করেন। এটি একটি খুব সুন্দর স্ব-প্রতিকৃতি, এবং আপনি কিভাবে অস্বস্তিকর অনুভূতি শেয়ার করবেন? আপনি কিভাবে আপনার লিঙ্গ এবং আপনার যৌনতা মোকাবেলা করবেন? কিভাবে যে সব আপনার মধ্যে আসে? এবং কিভাবে আপনি এটা শেয়ার করবেন? আমি এটা খুব সুন্দর মনে হয়.

'নেপচুন ফ্রস্ট' 3 জুন থেকে নির্বাচিত থিয়েটারে চলবে৷